گالری‌گردی را در روزهای بدون برف تهران از دست ندهید | سفر به دنیای خیال
تاریخ انتشار: ۲۱ دی ۱۴۰۲ | کد خبر: ۳۹۴۹۶۹۲۳
همشهری- مهدیه تقوی‌راد: در گالری‌گردی می‌توان آثار هنرمندان گمنامی را مشاهده کرد که شاید در سال‌های آینده در زمره بزرگترین هنرمندان به شمار بیایند و در همین گشت و گذارهاست که گاه شرایط خرید تابلو و اثرهای زیبای هنری به قیمت مناسب فراهم می‌شود. پس تا دیر نشده گالری‌گردی را در فهرست گردشگری‌تان قرار دهید؛ به‌ویژه آنکه در پایتخت گالری‌های زیادی وجود دارد.
بیشتر بخوانید:
اخباری که در وبسایت منتشر نمی‌شوند!
نشانی: خیابان خالد اسلامبولی، خیابان چهارم، پلاک ۱۱
نزدیک‌ترین ایستگاه مترو: میرزای شیرازی
نزدیک‌ترین ایستگاه اتوبوس: شهرفرنگ
روز و ساعت فعالیت: شنبه تا پنجشنبه از ۱۱ تا ۱۹ و جمعه‌ها از ۱۶ تا ۲۰. روزهای دوشنبه تعطیل
ویژگی: قدیمی‌ترین نگارخانه فعال در تهران
زمینه فعالیت: مجسمه‌سازی، عکاسی، گرافیک و نقاشی، هنر مفهومی، ویدئو، هنر دیجیتال و آثار چیدمانی
امکانات رفاهی: خرید آثار هنری
امکان عکاسی: دارد
پارکینگ: دارد
معرفی:گالری سیحون جزو قدیمی‌ترین نگارخانه‌های ایران است که در سال ۱۳۴۵ توسط معصومه جیحون و همسرش راه‌اندازی شد و تابه‌حال بدون وقفه با برپایی ۱۵۰۰ نمایشگاه از آثار هنرمندان معاصر ایرانی به فعالیت خود ادامه داده است.
سرشناسان اینجا بودهانددر گالری جیحون هنرمندانی آثار خود را به معرض نمایش گذاشته‌اند که اکنون برخی از آنها دارای اسم و رسم شده‌اند. ژازه طباطبایی، سهراب سپهری، مسعود عربشاهی، حسین زنده‌رودی، رضا مافی، مکرمه قنبری، پرویز کلانتری، کامبیز درم‌بخش و علیرضا اسپهبد برخی از افرادی هستندکه آثارشان در این گالری به نمایش در آمده است.
مرد آکاردئون‌نواز اینجاستگالری سیحون از فضایی مسطح تشکیل شده و ۲ نیمکت بزرگ وسط گالری، برای استراحت دارد. ۲ مجسمه فلزی بزرگ جزو چیدمان اصلی گالری به شمار می‌آیند که یکی از این مجسمه‌ها، مردی است که برای پرندگان آکاردئون می‌زند و دیگری اسبی نیم‌تنه است. از مهم‌ترین فعالیت‌های گالری هنر سیحون می‌توان به مشارکت در توسعه هنر مدرن ایران و سیاستگذاری هنری، برگزاری نخستین نمایشگاه‌ها از پیشگامان هنر مدرن ایران و... اشاره کرد.
نشانی: بلوار کشاورز، بین وصال شیرازی و قدس، ساختمان تکنو آجر، پلاک ۲۱۰
نزدیک‌ترین ایستگاه مترو: جهاد
نزدیک‌ترین ایستگاه اتوبوس: سازمان آب
روز و ساعت فعالیت: هر روز غیر از دوشنبه‌ها ساعت ۱۶ تا ۲۰
ویژگی: نخستین گالری تخصصی آثار عکاسی
زمینه فعالیت: عکاسی
امکانات رفاهی: ندارد
امکان عکاسی: دارد
پارکینگ: ندارد
معرفی:نخستین گالری هنر در ایران که منحصرا و تخصصی به نمایش آثار عکاسی اختصاص داده شده است.
آثار عکاسان در گالریاین گالری از زمان آغاز به‌کار در سال ۱۳۸۰ تاکنون، نقش مهمی در توسعه جنبش هنری جدید در رشته عکاسی مخصوصا در یک دهه گذشته داشته است و نمایش آثار عکاسان معروفی مانند بهمن جلالی و شادی قدیریان را در کارنامه خود دارد.
معرفی هنرمندان به دنیاگالری راه ابریشم در مسیر جنبش‌های مدرن در عکاسی و به دور از هر هدف تجاری فعالیت می‌کند و افتخار حضور در نمایشگاه‌های هنری مطرح بین‌المللی مانند نمایشگاه هنر دبی، آرکو، نمایشگاه عکس پاریس و بسیاری از رویدادهای فرهنگی و هنری را از آن خود کرده است. این مکان از نخستین سال فعالیت خود به معرفی عکاسان درخشان ایران پرداخت و هم‌اکنون نیز با معرفی عکاسان جوان و فعالیت‌های بین‌المللی خود حامی این هنر است. نشان شوالیه هنر و ادب کشور فرانسه در سال ۲۰۲۰ به آناهیتا قبادیان، مدیر گالری راه ابریشم اهدا شد.
نشانی: خیابان کریمخان زند، خیابان سنایی، خیابان سیزدهم، پلاک ۵
نزدیک‌ترین ایستگاه مترو: هفتم‌تیر
نزدیک‌ترین ایستگاه اتوبوس: ۱۳ آبان
روز و ساعت فعالیت: هر روز غیر از دوشنبه‌ها از ساعت ۱۱ تا ۱۹ و جمعه‌ها از ساعت ۱۶ تا ۲۰
ویژگی: دارای نمایشگاه دائمی و غیردائمی و بین‌المللی
زمینه فعالیت: عکس، نقاشی و هنرهای حجمی
امکانات رفاهی: محلی برای خرید آثار هنری
امکان عکاسی: دارد
پارکینگ: ندارد
معرفی:گالری شیرین سال ۱۳۸۴ به بهره‌برداری رسید و یکی از پررفت‌وآمد و پرطرفدارترین گالری‌های تهران است.
گالری‌های دائمی و غیردائمیاین گالری از دو فضای نمایشگاهی تشکیل شده است. در فضای نخست مجموعه‌ای از آثار هنری به شکل دائمی برپا و فضای دوم به محلی برای برپایی نمایشگاه‌های دوهفته‌ای تبدیل شده است. محتوای دائما در حال تغییر نمایشگاه دوم باعث شده که نمایشگاه‌های این مجموعه همیشه جاری و مرتبط با فرهنگ باشد و تاحدممکن به نمایش آثار هنرمندان نوظهور اختصاص داشته باشد. البته بخش عمده تمرکز این گالری بر نقاشی‌های معاصر، مجسمه‌ها و عکاسی‌هاست.
حضور بینالمللینمای زیبا و منحصر به فرد این گالری و حیاط زیبای آن به همراه فروشگاه کتاب محیط جذاب و دلنشینی را رقم زده است. در سال۱۳۹۱ شعبه دوم این گالری در نیویورک افتتاح شد و این حضور بین‌المللی پررنگ از شرکت در آرت‌فرها و حراج‌ها اعتبار جهانی بسیار برای این گالری رقم زده است.
نشانی: خیابان طالقانی، خیابان موسوی شمالی، ضلع جنوبی بوستان هنرمندان
نزدیک‌ترین ایستگاه مترو: طالقانی
نزدیک‌ترین ایستگاه اتوبوس: ایستگاه سپهبد قرنی
روز و ساعت فعالیت: یکشنبه تا جمعه ساعت ۹ تا ۲۳
ویژگی: برگزاری چند نمایشگاه در یک مکان
زمینه فعالیت: برگزاری نمایشگاه‌های هنرهای تجسمی نظیر نقاشی، گرافیک، عکس و مجسمه
امکانات رفاهی: رستوران، بوفه و خرید آثار هنری
امکان عکاسی: دارد
پارکینگ: دارد
معرفی: بنای خانه هنرمندان ایران، با بازسازی بنایی از دوره پهلوی اول توسط بهروز غریب‌پور و با حمایت شهرداری تهران و وزارت ارشاد در سال ۱۳۷۸ به بهره‌برداری رسید.
۹ گالری در یک مکانخانه هنرمندان را یکی از بزرگترین پاتوق هنرمندان در رشته‌های مختلف می‌توان دانست. چون ۹ گالری فیزیکی و یک گالری مجازی دارد. به همین دلیل امکان نمایش آثار هنری در آن بیشتر است. ۴ گالری این مجموعه به نام‌های بهار، تابستان، پاییز و زمستان عنوان گالری‌های چهار فصل را به‌خود اختصاص داده‌اند و هر یک گنجایش ۳۰ اثر دارند.
یادی از استادان صاحبنامدر خانه هنرمندان جز گالری‌های چهارفصل، می‌توان در لابی‌ها و سالن‌ها به تماشای آثار هنری ایستاد. همچنین در این مکان به یاد استادان شناخته‌شده نگارخانه‌ها با اسامی غلامحسین نامی، سیدهادی میرمیران و مرتضی ممیز نامگذاری شده‌اند شده‌اند و محل برپایی نمایشگاه حوزه تجسمی زیرچتر آبان هم هست.
نشانی: میدان بهارستان، خیابان کمال‌الملک، ساختمان وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی
نزدیک‌ترین ایستگاه مترو: بهارستان
نزدیک‌ترین ایستگاه اتوبوس: جمهوری- بهارستان
روز و ساعت فعالیت: شنبه تا چهارشنبه از ساعت ۸ تا ۱۶
زمینه فعالیت: مینیاتور، زربافی، گبه و فرش، خاتم‌کاری، کاشی‌کاری، نگارگری، منبت، مشبک، تذهیب، تشعیر و سفالگری
امکانات رفاهی: ندارد
امکان عکاسی: پس از ورود به محوطه نگارخانه
پارکینگ: دارد
زمان ثبت ملی:۲۸ بهمن ۱۳۶۹
شماره ثبت ملی: ۱۷۳۲
معرفی:موزه هنرهای ملی ایران نخستین موزه تخصصی کشورمان است که در سال ۱۳۰۹ شمسی توسط حسین طاهرزاده بهزاد تاسیس شد. اما ساختمان این موزه مربوط به دوران فتحعلی شاه قاجار است. در این موزه آثار با ارزش تاریخی از قرن ۱۲ هجری به بعد در آن نگهداری می‌شود.
حوضخانه باغ نگارستانبه موزه هنرهای ملی، حوضخانه باغ نگارستان هم گفته می‌شود. این مجموعه توسط ۲ معمار معروف اصفهانی استاد عبدالله‌خان و استاد آقاجانی اصفهانی ساخته شد اما از این باغ و قصر، تنها یک حوضخانه باقی مانده است. در زمان‌های قدیم، یک حوض دایره‌ای زیبا هم به شکل مرمر در این مجموعه وجود داشت که ۵۰ سال پیش به‌دلیل شکل‌گیری موزه کنونی برداشته شد و جز محل نصب فواره‌ها چیزی از آن باقی نمانده است. ساختمان درونی موزه هم بسیار زیبا بوده و گچبری‌های داخلی دیوارها، با اشکال گل و بلبل طراحی شده‌اند. سردر موزه هم به شکل بناهای اسلامی ساخته شده است. همچنین قندیل‌های زیبایی از سقف سالن موزه آویخته شده که همگی مشبک‌اند و طراح اصلی آن استاد عیسی بهادری است.
تماشای آثار با گرفتن برگه عبوردرموزه ۲۷۱ اثر گرانبهای هنری به نمایش در آمده‌اند. تعدادی از آنها، آثار مینیاتور و نگارگری استادانی مانند علی کریمی، محمد علی زاویه، مقیمی تبریزی، علی مطیع و علی اسفرجانی هستند. آثار زیبای تذهیب و تشعیر، ساخته شده توسط افرادی مانند استاد علی درودی، عبدالله باقری و نصرالله یوسفی اینجا قرار داده شده‌اند. چند اثر منبت‌کاری و مشبک هم از استاد احمد امامی در موزه هنرهای ملی دیده می‌شود. کلی تابلو و اثر هنری در زمینه خاتم‌کاری، سفالگری و زری‌بافی، تابلوهای نقاشی مینیاتور و... و. هم از داشته‌های موزه هنرهای ملی به شمار می‌آید. البته برای تماشای تمامی این آثار باید از گیت کنترل ساختمان وزارت فرهنگ و ارشاد عبور کرده و برگه تردد گرفت. تا قبل از ورود به داخل موزه هم نباید دوربین عکاسی یا موبایل خود را درآورد. نکته جالب اینکه هیچ تابلویی از این موزه نه در بیرون و نه در محوطه وزارت دیده نمی‌شود اما پس از ورود به محوطه اصلی آثار قابل توجهی را می‌توان دید. ورودی این مجموعه ۳ هزار تومان است.
منبع: همشهری آنلاین
کلیدواژه: هنرهای تجسمی تهرانگردی خانه هنرمندان هنر گالری هنر تهران روز و ساعت فعالیت موزه هنرهای ملی خانه هنرمندان امکانات رفاهی زمینه فعالیت نمایشگاه ها امکان عکاسی نمایش آثار بین المللی آثار هنری شده اند
درخواست حذف خبر:
«خبربان» یک خبرخوان هوشمند و خودکار است و این خبر را به‌طور اتوماتیک از وبسایت www.hamshahrionline.ir دریافت کرده‌است، لذا منبع این خبر، وبسایت «همشهری آنلاین» بوده و سایت «خبربان» مسئولیتی در قبال محتوای آن ندارد. چنانچه درخواست حذف این خبر را دارید، کد ۳۹۴۹۶۹۲۳ را به همراه موضوع به شماره ۱۰۰۰۱۵۷۰ پیامک فرمایید. لطفاً در صورتی‌که در مورد این خبر، نظر یا سئوالی دارید، با منبع خبر (اینجا) ارتباط برقرار نمایید.
با استناد به ماده ۷۴ قانون تجارت الکترونیک مصوب ۱۳۸۲/۱۰/۱۷ مجلس شورای اسلامی و با عنایت به اینکه سایت «خبربان» مصداق بستر مبادلات الکترونیکی متنی، صوتی و تصویر است، مسئولیت نقض حقوق تصریح شده مولفان در قانون فوق از قبیل تکثیر، اجرا و توزیع و یا هر گونه محتوی خلاف قوانین کشور ایران بر عهده منبع خبر و کاربران است.
خبر بعدی:
مرکز آثار مفاخر و اسناد دانشگاه فردوسی، دیگر دانشگاه‌ها را به تقلید از ما واداشته است
ایسنا/خراسان رضوی عضو پیوسته شورای فرهنگستان زبان و ادب فارسی گفت: مرکز آثار مفاخر به عنوان یک پدیده خاص، دیگر دانشگاه‌ها را به تقلید از ما واداشت و این پیشگامی دانشگاه فردوسی را مدیون سلمان ساکت هستیم.
محمّدجعفر یاحقی امروز، ۵ اردیبهشت ماه، در آیین تقدیر از سلمان ساکت، رئیس پیشین مرکز آثار مفاخر و اسناد دانشگاه فردوسی مشهد که در محل باشگاه مفاخر و پیشکسوتان دانشگاه فردوسی مشهد برگزار شد، اظهار کرد: ساختمان مرکز آثار مفاخر قبل از ایجاد، بانک ملی و یک فروشگاه بود لذا تبدیل این ساختمان به این مرکز کار شایسته و قابل تقدیری است.
وی افزود: مرکز آثار مفاخر پیشانی دانشگاه فردوسی است و در واقع ما دانشگاه فردوسی را در این مرکز مجسم می‌بینیم.
یاحقی در خصوص سابقه آشنایی با سلمان ساکت گفت: من قبل از تولد دکتر ساکت با پدر و خانواده او آشنا بودم و دوران کودکی و نوجوانی‌اش را به خاطر دارم و بیشتر از هر کسی دیگری او را می‌شناسم.
عضو پیوسته شورای فرهنگستان زبان و ادب فارسی عنوان کرد: ساکت فرزند عزیز من است و من به چنین شخصیتی افتخار می‌کنم. ساکت یک پدیده در دانشگاه فردوسی است و باید این پدیده استمرار یابد و این سیره و روش باید تداوم پیدا کند، لذا از مدیریت جدید درخواست می‌کنم از وجود دکتر ساکت و راهنمایی‌های ایشان در مدیریت مرکز بهره ببرند.
یاحقی ادامه داد: امیدوارم که مدیریت جدید از وجود دکتر ساکت نهایت استفاده را ببرد؛ چراکه ایشان می‌توانند هدایت‌کننده باشد.
وی بیان کرد: رسالت ما دانشگاهیان این است که به یکدیگر کمک کنیم و این دانشگاه که میراث مشترک مملکت ماست باید اعتلا یابد و برای اعتلای این نام بلند باید همراهی داشته باشیم.
استاد زبان و ادبیات فارسی دانشگاه فردوسی ادامه داد: همکاری با مدیریت جدید مرکز آثار مفاخر باعث می‌شود تولید بیشتری از آثار و مفاخر را داشته باشیم و غنای این مرکز را به دنبال خواهد داشت.
آنچه در سلمان ساکت دیدم عشق و کار توامان بود
سعید مرتضوی، استاد پیشکسوت گروه مدیریت دانشگاه فردوسی مشهد در ادامه اظهار کرد: به لحاظ اخلاقی و حس پدرانه که به دکتر ساکت دارم برای ایراد سخن در این جمع حضور یافتم و البته این تکلیفی بود که بر عهده من نهاده شد؛ ضمن اینکه باید بگویم ارتباط نزدیکی با دکتر ساکت نداشتم تا تصویر بهتری را ترسیم کنم اما بر اساس برداشتم آنچه در سلمان ساکت دیدم عشق و کار توأمان بود.
وی ادامه داد: کار باید معنا داشته باشد و به عبارتی به انسان‌ها معنا ببخشد لذا کار معنادار کاری است که در انسان یک حس یگانگی به وجود آورد؛ حس یگانگی یعنی اینکه بگوید ما با هم هستیم، این با هم بودن بعدی از معناداری کار است.
مرتضوی خاطرنشان کرد: دومین بعد معنادار بودن این است که حس برای هم بودن را در ما رقم می‌زند و ما را به سمت خدمت می‌برد و ما خود را خدمت‌گذار می‌دانیم. سومین عنصر در کار معنادار این است که باعث می‌شود انسان تمام قابلیت خود را به کار گیرد. عمر مدیریت کوتاه است اما دکتر ساکت از همه قابلیت‌ها برای این امر استفاده کرد. این یعنی کار سخاوتمندانه که تحسین برانگیز است.
وی تصریح کرد: این معنا داری در کار برای همه افراد فعال در عرصه‌های خدمت انگیزه‌بخش بوده و این سخاوت در کار بسیار خوب است که در دانشگاه باشد؛ چراکه یکی از آفت‌های عالمان حسادت است. کار معنادار انسان را ارتقا می‌دهد اما درباره عشق باید گفت که عشق مسئولیت آفرین و زاییده معرفت، مسئولیت و مراقبت است، عشق معرفت آفرین است.
وی بیان کرد: در ادبیات امروز سلسله مراتبی برای ظرفیت سازمانی جهت توانمندی فراهم شده که دارای ۶ سطر است و شامل احترام به قانون، سختکوشی، تخصص، پیشگامی، خلاقیت و اشتیاق است به عبارتی بالاترین ظرفیت در یک سازمان اشتیاق است.
مرتضوی اظهار کرد: دکتر ساکت یک کارآفرین نهادی است. نهادها هویت‌بخش و انسجام بخش هستند و گسست‌ها را از بین می‌برند و به این مرکز باید به عنوان یک مزیت رقابتی نگاه کنیم؛ البته می‌توان گفت که شخص دکتر ساکت یک مزیت رقابتی است و ویژگی مزیت رقابتی این است که ارزش افزوده ایجاد کرده و چیزی را به سیستم می‌افزاید.
کیفیت مرکز آثار مفاخر و اسناد دانشگاه فردوسی را مدیون خدمات دکتر ساکت هستیم
همچنین علی حائریان اردکانی، پژوهشگر ایرانی و استاد بازنشسته دانشگاه فردوسی مشهد گفت: صحبت درباره دکتر ساکت بسیار سخت است، چراکه ایشان کاری سترک کردند. علت این دشواری سخن گفتن در وصف ایشان این است که دکتر ساکت یک نفر نیست برای اینکه ایشان همزمان در ۲ حرفه کاملآ متفاوت دندانپزشکی و تدریس ادبیات فعالیت داشته و در هر ۲ استاد هستند.
وی افزود: مرکز مفاخر و موزه دانشگاه فردوسی دارای ۲ رکن ارزشمند در دانشگاه است، این ۲ مرکز در واقع پنجره دانشگاه محسوب می‌شود، از طرفی جمع‌آوری این همه سند و مدرک کاری بس دشوار است. موزه فقط قرار دادن چند شی در کنار هم نیست؛ اینکه اشیائی جمع کنیم و در یک ویترین بچینیم و انتظار داشته باشیم اثری داشته باشد بلکه باید با یک فرهنگ، نظم و هدف خاصی چیده شود.
استاد بازنشسته دانشگاه فردوسی مشهد ابراز کرد: دانشگاهی با قدمت ۷۰ ساله نیازمند چنین موزه‌ای بوده است، اما اگر دکتر ساکت نبود شاید شکل و شمایل موزه در وضعیت فعلی خود قرار نداشت.
وی در خصوص ویژگی‌های دکتر ساکت اظهار کرد: چند ویژگی بسیار ارزشمند دکتر ساکت ایشان را مناسب ریاست موزه مفاخر دانشگاه فردوسی کرده بود. به عنوان مثال درایت و دقت ایشان مثال زدنی است، همین دقت و درایت بود که این موزه را با چنین کیفیتی ساماندهی کرد؛ از طرفی متانت و بردباری او مثال‌زدنی و برای این مرکز بسیار ضروری است. مهمتر از این موارد پشتکار ایشان در پیگیری اسناد و مدارک بسیار اهمیت دارد، لذا اگر کیفیت کار و پیگیری دکتر ساکت نبود این کار با این ویژگی‌ها انجام نمی‌گرفت.
اردکانی بیان کرد: حاصل تلاش‌های دکتر ساکت و اقدامات ایشان ایجاد چنین موزه‌ای با این کیفیت است و ما چنین مرکزی را مدیون خدمات ۱۰ ساله او هستیم.
انتهای پیام
گل دیدنی عیسی آل کثیر به آلومینیوم (آلومینیوم اراک 0-2 پرسپولیس)